‘पोस्टकार्ड फ्रॉम अर्थ’ फ़िल्म पर डैरेन एरोनोफ़्स्की – हॉलीवुड रिपोर्टर

यू2 की रेजीडेंसी के साथ स्फीयर के 29 सितंबर को रोमांचक लॉन्च के बाद, शुक्रवार को फिल्म निर्माता डेरेन एरोनोफस्की की ट्रांसपोर्टिव पृथ्वी से पोस्टकार्ड लास वेगास के नए मनोरंजन स्थल पर प्रीमियर होने वाली पहली फिल्म बन गई। एक प्रकार की कथा और दस्तावेज़, यह दर्शकों को अनुभवों की एक श्रृंखला में डुबो देता है, उदाहरण के लिए उन्हें यह महसूस करने की अनुमति देता है जैसे कि वे सफारी पर हाथियों के साथ चल रहे हैं, समुद्र की सतह के नीचे शार्क के साथ तैर रहे हैं, या दूर के ग्रह से पृथ्वी को देख रहे हैं।

यह फिल्म फिल्म निर्माताओं के लिए इस नए कैनवास की क्षमता को भी प्रदर्शित करती है। ऑस्कर-नामांकित निर्देशक ने कहा, “मैं अभी भी यह सब संसाधित कर रहा हूं।” ब्लैक स्वान कहता है हॉलीवुड रिपोर्टर स्फीयर का, जिसका आंतरिक भाग 160,000 वर्ग फुट 16K एलईडी डिस्प्ले से लेपित है जो दर्शकों की परिधीय दृष्टि से परे और उनके सिर के ऊपर और पीछे तक फैला हुआ है। दृश्य – उच्च रिज़ॉल्यूशन पर दिखाए जाते हैं जो गहराई और वहां होने की भावना पैदा करते हैं – एक शक्तिशाली नए बीमस्प्लिटिंग ध्वनि प्रणाली और पवन और हैप्टिक सीटों जैसी 4 डी सुविधाओं के साथ होते हैं।

“यह वास्तव में एक अलग माध्यम है क्योंकि आपके द्वारा बनाई गई सभी छवियों की व्यापक प्रकृति और यह दर्शकों तक कैसे पहुंचती है,” एरोनोफ़्स्की कहते हैं, जब उन्होंने फिल्म की योजना बनाना शुरू किया, तो उन्हें लुमियर ब्रदर्स की 1895 की याद आ गई। छोटा ला सियोटैट स्टेशन पर एक ट्रेन का आगमन, जो तब दर्शकों को चौंका देने के लिए जाना जाता है जब उन्होंने मोशन पिक्चर्स के तत्कालीन नए माध्यम के माध्यम से एक चलती ट्रेन को अपनी ओर आते देखा था। “इसने एक तरह से क्षेत्र के उद्घाटन को प्रभावित किया है। …वह क्षण जब आप जो देख रहे हैं उससे उम्मीदें अचानक बदल जाती हैं।

सिनेमा के शुरुआती दिनों की तरह, जैसे-जैसे फिल्म बन रही थी, दृश्य भाषा और फिल्म निर्माण उपकरण विकसित हो रहे थे। एरोनोफ़्स्की याद करते हैं, “हमने स्फीयर के लिए एक छवि बनाने के लिए आवश्यक रिज़ॉल्यूशन प्राप्त करने के लिए एक साथ वेल्डेड नौ रेड कैमरों के साथ शुरुआत की,” उन्होंने आगे कहा कि उन्हें तब कस्टम 18K बिग स्काई कैमरे का पहला प्रोटोटाइप प्राप्त हुआ, जिसका आविष्कार सामग्री बनाने के लिए किया गया था। क्षेत्र के लिए. वह कैमरा – सबसे अधिक लेंस लगाने के लिए उपयोग किया जाता है पोस्टकार्ड – उत्पादन के दौरान विकसित हुआ, “हम यह भी पता लगाने की कोशिश कर रहे थे कि 270 डिग्री की फिल्म को कैसे शूट किया जाए, दर्शकों को कल्पना से भरी उनकी परिधीय दृष्टि के साथ सहज कैसे महसूस कराया जाए।”

एक घंटे की फिल्म प्रभावी रूप से दुनिया भर का एक व्यापक दौरा है, जिसे फिल्म के परिचित पहलू अनुपात में एक अंतरिक्ष-सेट कहानी के साथ बुक किया गया है, जो दो मनुष्यों के शनि पर पहुंचने से शुरू होती है। जैसे ही उन्हें पृथ्वी पर जीवन की याद दिलायी जाती है, छवियाँ पूर्ण प्रदर्शन का उपयोग करने के लिए खुल जाती हैं। एरोनोफ़्स्की के लंबे समय से सहयोगी, फोटोग्राफी के निदेशक मैथ्यू लिबाटिक ने एआरआरआई के एलेक्सा 65 कैमरे के साथ अंतरिक्ष सेट की कहानी को लेंस किया, जबकि स्फीयर स्टूडियो के कैप्चर और इनोवेशन के वरिष्ठ उपाध्यक्ष एंड्रयू शुलकिंड ने स्फीयर सामग्री के लिए डीपी के रूप में काम किया। कुल मिलाकर उन्होंने विभिन्न कैमरों, मुख्य रूप से बिग स्काई का उपयोग करते हुए 26 देशों की यात्रा की।

एरोनोफ़्स्की ने पाया कि बड़े कैनवास और उच्च रिज़ॉल्यूशन के साथ, जिसे वे प्रदर्शित कर सकते थे, लक्ष्य दर्शक के चारों ओर विवरण से भरे फ़्रेम की रचना करना था। निर्देशक कहते हैं, “हमने बहुत सारी गुफाओं में शूटिंग करने की कोशिश की क्योंकि हम जानते थे कि लोग गुफा के ऊपर चारों ओर रेंगने वाली छोटी मकड़ियों और अन्य सभी प्रकार के जीवन को देख पाएंगे।” ऐसे ही एक प्राणी को बड़ी प्रतिक्रिया मिली क्योंकि वह दर्शकों की ओर उछल पड़ा। “मैं निश्चित रूप से जानता था कि मैं मैक्रो शॉट्स शूट करना चाहता था क्योंकि उन्हें 18K में दर्शकों के सामने उस स्तर के विवरण के साथ प्रस्तुत करना कुछ ऐसा होगा जो पहले कभी किसी ने नहीं देखा होगा।” ऐसा करने के लिए, उन्होंने प्राकृतिक इतिहास फोटोग्राफरों की एक टीम को शामिल किया।

एक अन्य हीरो शॉट में जिराफ शामिल थे, जिसमें एक जिराफ भी शामिल था जो दर्शकों की ओर गोले की ओर झुका हुआ प्रतीत होता है। “इसमें दिलचस्प बात यह है कि बिग स्काई कैमरे का अगला भाग कांच का एक बड़ा टुकड़ा है। तो वहाँ बहुत सारे प्रतिबिंब हैं। तो जिराफ वास्तव में सोचता है कि वह जिराफ को देख रहा है और बहुत भ्रमित है, और वे यह जांचने के लिए आते रहे कि वे क्या देख रहे हैं,” एरोनोफ़्स्की बताते हैं। “हम चले गए और कैमरे को वहीं छोड़ दिया और दूर से उसे संचालित किया ताकि जानवरों को उसके चारों ओर घूमने में आसानी हो। ओर वो [shot] यह एक भाग्यशाली घटना थी, जो तब आपके काम आती है जब आपके पास पर्याप्त समय होता है और आप दुनिया के सर्वश्रेष्ठ प्राकृतिक इतिहास फोटोग्राफरों के साथ काम करते हैं।

आश्चर्यजनक दृश्यों में दर्शकों के करीब चल रहा एक हाथी भी शामिल था, जिसे प्राकृतिक इतिहास फोटोग्राफर ग्राहम बूथ (जिन्होंने पहले एरोनोफ़्स्की पर काम किया था) द्वारा बनाया गया था। एक अजीब चट्टान) और शूलकिंड। एरोनोफ़्स्की स्वीकार करते हैं, “वहाँ कुछ तरकीबें हैं जिन्हें मैं नहीं बताऊँगा, लेकिन हाथी वास्तव में एक मिलियन-डॉलर के कैमरे पर कदम रखने के करीब आ गया था।”

लाना पोस्टकार्ड क्षेत्र में (खड़े होने की जगह की क्षमता पर, क्षेत्र 20,000 तक समायोजित कर सकता है, लेकिन पोस्टकार्ड स्क्रीनिंग में सभी सीटों का उपयोग नहीं किया जाएगा) इसमें एक सख्त उत्पादन कार्यक्रम भी शामिल है जिसमें बड़ी मात्रा में आविष्कार शामिल है, जिसमें एक जटिल उत्पादन और पोस्टप्रोडक्शन वर्कफ़्लो विकसित करना, काम की समीक्षा से लेकर बड़ी मात्रा में डेटा को स्थानांतरित करने तक हर चीज के लिए नई तकनीक और प्रक्रियाएं शामिल हैं। एरोनोफ़्स्की की रिपोर्ट है कि फ़िल्म में आधा पेटाबाइट डेटा शामिल था।

ओप्पेन्हेइमेर फिल्म को काटने के लिए संपादक जेनिफर लेम को नियुक्त किया गया था, जो एक शौकीन मीडिया संगीतकार पर किया गया था। एक नव विकसित आभासी वास्तविकता कार्यक्रम ने उन्हें स्फीयर में कटौती की समीक्षा करने की अनुमति दी (उन्होंने बरबैंक में स्फीयर स्टूडियो में क्वार्टर आकार के बिग डोम में कटौती का भी परीक्षण किया)। इंडस्ट्रियल लाइट एंड मैजिक और डिजिटल डोमेन उन कंपनियों में से थे जिन्होंने उत्पादन में अपना योगदान दिया।

लेकिन एरोनोफ़्स्की, लेम और टीम अंततः सितंबर की शुरुआत तक वास्तविक स्फीयर सेटिंग में फिल्म नहीं देख सके, जिससे पोस्टप्रोडक्शन और भी चुनौतीपूर्ण हो गया।

पिक्चर शॉप के रंगकर्मी टिम स्टिपन (एरोनोफ़्स्की)। व्हेल) ने फिल्म को वर्गीकृत किया, जबकि निर्देशक के लंबे समय से सहयोगी क्रेग हेनिगन ने ध्वनि संपादक, डिजाइनर और रीरिकॉर्डिंग मिक्सर की देखरेख की। “टिम को वास्तव में यह पता लगाना था कि इन छवियों का समय कैसे निकाला जाए। एरोनोफ़्स्की का कहना है, ”इससे ​​पहले किसी ने भी 18K छवि का समय निर्धारण नहीं किया था।” “ध्वनि के साथ भी यही बात है। छवि 270 डिग्री पर है, आप चाहते हैं कि ध्वनियाँ सही स्थान पर हों। लेकिन आप वास्तव में इसे सामान्य मूवी स्क्रीन पर नहीं मिला सकते क्योंकि आप नहीं जानते कि वह चीज़ वास्तव में कहाँ हो रही है। इसलिए हमने एक तरह का अनुमान लगाया और अपना सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन किया और फिर हम स्फीयर में पहुंच गए और वहां एमएसजी टीम ने यह पता लगाया कि हम वास्तव में फिल्म को मिश्रित करने के लिए उस बड़ी स्क्रीन का उपयोग कैसे कर सकते हैं।

स्टीपन के लिए, टीम ने स्फीयर के एक कमरे में बेसलाइट कलर ग्रेडिंग सिस्टम स्थापित किया, ताकि वह वास्तविक वातावरण में काम कर सके। (बेसलाइट निर्माता फिल्मलाइट ने स्फीयर सामग्री का समर्थन करने के लिए नया सॉफ्टवेयर लिखा)। इस बीच हेनिगन ने डॉल्बी एटमॉस मिक्स बनाकर शुरुआत की और वहीं से काम किया।

शुलकिंड – जो लगभग चार वर्षों से स्फीयर के साथ काम कर रहे हैं और फिल्म निर्माताओं के लिए बिग स्काई कैमरा और वर्कफ़्लो विकसित करने में सहायक थे – को सितंबर के दौरान लास वेगास स्थल में काम करना याद है। संपादन, रंग समय और ध्वनि की जांच करने के लिए उनके पास हर सुबह कुछ घंटे होते थे, और फिर हर दिन आधी रात तक काम करते थे, जबकि यू2 रिहर्सल करता था और चालक दल आयोजन स्थल को अंतिम रूप दे रहा था।

इसमें अंतिम तत्वों का परीक्षण और तैयारी भी शामिल थी, जैसे कि हवा का प्रभाव, जो आयोजन स्थल के सामने से आते हैं। वह बताते हैं, “हवा का कुछ हिस्सा आप तक पहुंचने में लगभग 30 सेकंड का समय लगता है, और इसलिए हमें यह पता लगाना था कि हवा आगे की पंक्ति और आखिरी पंक्ति में कैसे आती है।” “उन्होंने इन प्लास्टिक कपों को कुछ टिनसेल के साथ ऊपर रख दिया ताकि हम ट्रैक कर सकें कि विभिन्न क्षेत्र कब मिल रहे हैं [wind]. …यह एक कठिन महीना रहा है।”